OTTAWA,
ON, le 19 juin
2024 /CNW/ - Le Musée des beaux-arts du Canada (MBAC) présente
Shelley Niro : 500 Year
Itch [Shelley Niro : 500 ans de
réflexion], la première rétrospective consacrée à l'œuvre
multimédia de l'artiste mohawk Shelley
Niro. Inaugurée le 20 juin, à 17 h (HAE), la veille de la
Journée nationale des peuples autochtones, l'exposition se
poursuivra jusqu'au 25 août 2024.
Cette exposition majeure, qui regroupe quatre décennies de
photographies, de films, de peintures, d'installations, de
sculptures et de techniques mixtes, présente plus de
70 œuvres, certaines sous forme de séries (pour un total de
136 créations) provenant de collections publiques et
particulières réparties au Canada
et aux États-Unis. Elle comprend notamment près de 20 œuvres
de la collection du Musée des beaux‑arts du Canada. Shelley Niro : 500
Year Itch [Shelley Niro : 500 ans de
réflexion] est organisée et mise en circulation par l'Art
Gallery of Hamilton (AGH) en association avec le National
Museum of the American Indian (NMAI) de la Smithsonian Institution
et avec le soutien curatorial du Musée des beaux‑arts du
Canada. Ce projet a bénéficié d'un
important financement du Conseil des arts du Canada et de la Terra Foundation for American
Art.
L'exposition itinérante fait une troisième étape au Musée des
beaux-arts du Canada, après avoir
été présentée au NMAI à New York
l'an dernier et à l'AGH cet hiver et ce printemps.
« Nous sommes fiers de présenter Shelley Niro, une artiste dont les œuvres ont
été exposées dans tout le Canada
et à l'étranger, notamment à la Biennale de Venise en 2003. Depuis 1995, plus de 30
de ses œuvres sont venues enrichir notre collection, dont la
célèbre photographie « 500 Year Itch » [500 ans
de réflexion] », d'où est tiré le titre de
l'exposition, » a souligné Jean-François Bélisle,
directeur général du Musée des beaux-arts du Canada.
« La rétrospective 500 Year Itch consacrée à
Shelley Niro est une exposition
capitale, qui marque une étape importante dans sa carrière », a
déclaré Shelley Falconer,
présidente-directrice générale de l'Art Gallery of Hamilton. « Nous sommes extrêmement fiers
de présenter au Canada la vision
unique de cette artiste remarquable, dont la pratique artistique a
contribué à façonner le discours sur la représentation autochtone.
Nous remercions chaleureusement le Musée des beaux-arts du
Canada pour son précieux
partenariat, qui permettra de présenter cette importante exposition
à un public national. »
Membre du clan de la Tortue de la Nation Kanyen'kehaka
(Mohawk) du territoire des Six Nations de la rivière Grand,
Shelley Niro aborde dans ses œuvres l'expérience autochtone
des 500 dernières années en Amérique du Nord avec une pointe
d'humour et d'ironie mêlée de critique, toujours sous l'angle de
l'espoir. Ses références à des icônes de la culture populaire
offrent aussi un point de convergence avec son public. Issue d'une
société matriarcale, Niro s'efforce de mettre les femmes et les
filles autochtones au premier plan et de leur donner une
visibilité. Les membres de sa famille deviennent les personnages de
ses histoires, comme dans son œuvre emblématique The Rebel
[La rebelle] (1982/1987), pour laquelle Shelley demanda à sa
mère Chiquita de poser près d'une
voiture pour créer une satire d'une femme sur un véhicule, image
alors très répandue dans les magazines. Sa mère décida spontanément
de grimper sur le coffre d'une voiture de modèle Rebel et de
s'y allonger, une main derrière la tête.
Shelley Niro : 500 Year Itch [Shelley
Niro : 500 ans de réflexion] a nécessité sept ans de
recherche et de développement. Le commissariat de l'exposition est
assuré conjointement par Melissa
Bennett, conservatrice principale en art contemporain de
l'Art Gallery of Hamilton;
Greg Hill, conservateur
indépendant, anciennement Conservateur principal de l'art
autochtone et titulaire de la chaire Audain au Musée des beaux-arts
du Canada, et David Penney, ancien directeur adjoint du
département des bourses, des expositions et de la mobilisation du
public des musées du National Museum of the American Indian de la
Smithsonian Institution. Wahsontiio Cross,
conservatrice associée au département Voies autochtones et
décolonisation, MBAC, est la conservatrice coordonnatrice
l'exposition au Musée.
L'exposition sera ensuite présentée à la Vancouver Art Gallery
(du 28 septembre 2024 au 2 février 2025) ainsi qu'au Remai Modern,
à Saskatoon au printemps 2025.
Catalogue
L'exposition est accompagnée d'une publication abondamment
illustrée, en français et en anglais, comprenant des essais de
Melissa Bennett, Greg Hill, David
Penney, ainsi que de Shelley
Falconer, Tobi Bruce,
Madeline Lennon, Lori Beavis, Bryce
Kanbara, Nancy Marie Mithlo,
Hulleah J. Tsinhnahjinnie, Adriana Greci
Green, et Sally Frater. La
version française a été éditée par le MBAC. Elle est offerte à la
Boutique du Musée et en ligne à AchatsMBAC.ca.
Programmes offerts au
public
Une vidéo documentaire de 20 minutes sur Shelley Niro produite par l'Art Gallery of
Hamilton est présentée dans la
Zone d'inspiration, en marge de l'exposition. Ce
samedi 22 juin, de 13 h à 14 h, le public est
invité à se joindre à Shelley Niro
et Greg Hill pour une visite
spéciale de l'exposition. Pour en savoir plus sur la programmation
publique de l'exposition Shelley Niro : 500 Year
Itch [Shelley Niro : 500 ans de
réflexion], visitez beaux-arts.ca.
À propos du Musée des beaux-arts
du Canada
Le Musée des beaux-arts du Canada a pour vocation d'amplifier les voix
par le biais de l'art et d'élargir la portée et l'envergure de sa
collection, de son programme d'expositions et de ses activités
publiques pour représenter toute la population canadienne, tout en
misant sur les façons autochtones d'être et de savoir. Ankosé, un
mot anishinaabemowin qui signifie Tout est relié, représente
la mission du Musée en vue de créer des expériences dynamiques qui
ouvrent le cœur et l'esprit et changent le regard que nous portons
sur nous-mêmes, sur les autres et sur nos histoires diversifiées, à
travers les arts visuels. Le Musée des beaux-arts du Canada abrite une riche collection
internationale d'art autochtone contemporain, ainsi que
d'importantes collections d'art canadien et européen historique et
contemporain du XIVe au XXIe siècle.
Fondé en 1880, le Musée des beaux-arts du Canada joue un rôle clé dans la culture
canadienne depuis plus de 140 ans. Pour en savoir plus,
visitez le site beaux-arts.ca.
À propos de l'Art Gallery of
Hamilton
Fondée en 1914, l'Art Gallery of Hamilton est le plus ancien et le plus grand
musée d'art du sud-ouest de l'Ontario. Sa collection est reconnue comme
l'une des plus belles du Canada.
Elle englobe l'art historique, international et contemporain
canadien et comprend plus de 11 000 œuvres, dont celles d'Alex
Colville, de Prudence Heward, de
Tom Thomson du Groupe des Sept,
d'Emily Carr, de James Tissot, de
Jean-Léon Gérôme, de Gustave Doré, de Norval Morrisseau, de Keith Haring, d'Edward Burtynsky et de
Kim Adams. Pour plus d'informations,
visitez artgalleryofhamilton.com.
SOURCE Musée des beaux-arts du Canada